日期：2023年3月6日
地點：百老匯電影中心 3院

大家有沒有回想起兒時讀書的時候，身邊總會有一位好友或知己，一起玩耍，形影不離，經常出雙入對，然而，二人之間的友情，隨著成長的過程，彼此漸漸疏遠，過後甚至沒有再聯絡，成為了陌路人。是夜觀看這部由《夢女芭蕾》比利時藉導演Lukas Dhont最新編導的電影作品，透過一對關係親密的男孩，二人之間的友誼，卻產生了青春期的自我思索。《親陌》從親密至疏離的關係，探索童年和青少年時期的忐忑，淡然地流露著內心的哀傷。

《親》片故事講述Leo與Remi是一對要好的朋友，他們經常出雙入對，一起玩樂，一起上學，Leo經常會逗留在Remi的家中過夜，二人的感情深厚。一天，同班的同學們對Leo與Remi的關係感到好奇，以為他們是戀人，不過Leo卻一直視Remi為感情要好的朋友，為了避免被同學繼續閒言閒語，Leo決定漸漸疏離Remi，嘗試過著沒有Remi在身邊的日子，可是，Remi卻不能接受沒有Leo在身邊的時刻，直到有一天…

繼前作首部編劇的《夢》片後，Lukas Dhont跟編劇Angelo Tijssens再次合作編寫劇本，這次他們藉著兩名感情要好的男孩，二人之間的友情，因為各自對於這份友誼的疑惑，繼而產生出來的衝突，一起經歷的成長過程中，探討著青春時期承受的壓力與痛苦，道出了成長時期所帶來的空虛與傷痛。

影片前半的部份，以大量的篇幅，描寫Leo與Remi二人深厚的友誼，經常形影不離，彼此於各自的生命中，佔有重要的部份。然而，因為他們同學的一句說話，縱使同學們也沒有介意二人的關係，但是，Leo十分抗拒這些標籤，於是，不論是平常的生活，還是回校上學的時候，Leo卻刻意地迴避與Remi之間的親密，無形中在他的身邊建起了一道牆，嘗試改變自己，跟同學們踢球，參加冰上曲棍球，他其實只是希望不再讓外界對他的看法，但卻沒有想到Remi心裡所想的，是否跟他一樣，直到中段部份的一個轉捩點…

擬於不想太多劇透，後半部份就不多說了，可以說的是，後半部份的劇情，主要是著重於Leo的個人身上，他一直回想自己對於抗拒被標籤為同性戀的思考，過後所面對內心的創傷，仍然是處於青春期的他，難以承受沉重的壓力，令他只能夠一直地逃避，難以面對。他一直視Remi為親如兄弟的好朋友，然而，內心又會是這樣的想嗎？其實劇情也並沒有刻意地去說明，這倒是讓觀眾能夠透過劇情的發展，慢慢地走進Leo的內心世界，這份空虛和悲傷，只有他才能懂得明白。

很喜歡片中多場的追逐鏡頭，影片的開場部份，Leo與Remi於花叢中跑步的片段，鏡頭捕捉著他們二人的表情，嚮往這份自由自在的關係，沒有任何的枷鎖，放開心情，一直地向前奔跑，猶如他們之間的友情般，並不需要理會旁人的眼光，一直地追逐，開懷地笑著，活在他們二人的世界裡。片末，在花叢中跑步的只有Leo一人，他回頭一望，回看他跟Remi一起度過的時光，導演藉此鏡頭來作首尾呼應，流露著對於Leo的內心空虛。冰上曲棍球於電影中佔了一個很重要的部份，Leo穿上了冰曲球員制服，戴上頭盔，彷彿是利用這套制服來保護著自己，同時亦顯示給別人看到他那強壯的個性，但其實內裡是他埋藏著的秘密，展現出他跟Remi的不同，暗地裡開始了他們二人成長的分岔。

不得不稱讚片中飾演Leo的Eden Dambrine的表現，他能夠演繹著角色的自然，層次感十足，把Leo這角色的性格掌握精準，尤其是電影後段的部份，幾乎是由他一人帶領著劇情的發展，發揮自如，細膩動人的演技，令人眼前一亮，目不暇給。而飾演Leo好友Remi的Gustav De Waele，表現同樣出色，雖然他的戲份與著筆不及Eden Dambrine的多，但是他也能夠表現出角色的內心思緒，他們之間的互動，四目交投的眼神，情感的傳遞，令人留下深刻印象。除了他們二人的精彩演出之外，另一驚喜的是演出Remi母親Sophie，就是曾於戴丹兄弟電影《Rosetta》首次演出的Émilie Dequenne，她的演出毋庸置疑，這次演繹母親的角色，展現著人物內心的孤獨，精準拿捏角色的神髓。

作為第二部編導的作品，導演Lukas Dhont這次同樣地以平實的描寫手法，道出了這個成長的故事，整部作品結構完整流暢，情感細緻，影像展現著人物的情緒，反映現實社會的現象，突顯出導演個人的敘事方法，及其純熟執導技巧。演員的表現尤其突出，兩位小演出的自然演繹，豐富細膩的感情，帶動著電影的劇情推進，讓觀眾走進他們的內心世界，感受到角色心裡的傷感。