日期：2022年8月17日
地點：M+戲院

生活在今天的你或我，這兩年受到疫情的影響，改變了大家的生活裡，就連電影的創作，也進入了現實的世界裡，一起過著艱辛的日子。《陽光普照》台灣導演鍾孟宏最新執導的劇情長片，藉著這個現實背景的前設，道出了一段母女之間感情的隔膜與衝突。《瀑布》鍾孟宏以女性的角度，貼近今天的社會現象，道出一段母女之間的緊繃家庭關係。

《瀑》片故事講述發生在疫情剛開始蔓延的台灣，影響大家的日常生活，每天過著隔離與戴口罩的日子。羅品文與女兒王靜二人是相依為命的母女，因為家庭的關係，青春期的小靜經歷著不一樣的成長。一天，小靜的同學確診，品文留在家中照顧小靜之時，自己卻被公司裁員，跟丈夫的關係破裂，受到外來的壓抑，漸漸亦患上了情緒病，小靜漸漸擔任了照顧母的角色，希望能夠一起過著簡單的生活…

不久前，於鮮浪潮國際短片節中觀看了鍾孟宏早期執導的實驗短片，無疑是不易入口的作品，實驗性質很強，但趣味性很強，充滿著獨特的個人風格，擺脫敘事的格局框架。這種電影的模式，申延至他的劇情長片，不論是首部作品《停車》，還是最近的《一路順風》或《陽》片，縱然結構工整，但是在他的作品中，其實也不難找到鍾孟宏的個人signature。

《瀑》片的故事設定在今天大家一起正在面對的疫情期間，片中亦以字幕交代年份和日期 — 2020年3月，那時，台灣仍未正式被疫情衝擊，鍾孟宏把現實搬到銀幕裡，聚焦在這對相依為命，但欠缺溝通的母女身上。品文和小靜就是一對過著平凡生活的母女，她們居住在掛著藍色帆布的公寓裡，小靜缺乏完整家庭的照顧，跟母親的關係差劣，各自活在自己的空間，然而，她們困在不能看到街景的單位內，品文的情緒問題，猶如瀑布般的突然湧現，二人漸漸走進互相拉扯的角力。

鍾孟宏今次主要是以女性作為故事的骨幹，品文和小靜的分別代表著現今兩代之間的溝通問題，延續自《陽》片的親情，兩代之間的互相呼應（其實也只是這部份，容後再談），父子的剛烈，母女的鬱結，在背景有的前設與襯托下，《瀑》片明顯地展現出家庭的裂縫。品文的情緒病，雖然是彌補了她和小靜的關係，但卻忘不掉過去的傷痕，活在自己的框架裡，直到在病院裡遇到如萱，才漸漸走出陰霾。

上段提及《陽》片與《瀑》片的互相對照，從《瀑》片的第一場，鍾孟宏（不再是中島長雄）的掌鏡下，捕捉著陽光照射的台北街頭，雖然是隨意的一個鏡頭，但卻是讓人感到是對應《陽》片的最後一場，陽光的照射下，透視著不同人物的心境，品文與小靜的母女衝突，跟阿文與阿和的父子沉默，互相之間的對比，照耀各人心裡的沉重和鬱結。電影的結尾，鍾孟宏採取以開放式的收筆，讓觀眾從品文的角度去看事件的真相，沒有陽光的照耀，瀑布帶來的衝擊，品文看著新聞的片段，只是希望看到小靜的出現，孰真孰假，母親對女兒的愛，始終是最真實的。

貫徹鍾孟宏過往電影的風格，《瀑》片有不少似曾相識的格局和舖陳，鏡頭的運用和慢鏡的設計，都是一貫鍾孟宏的個人特色，沒有驚也沒有喜，甚至是會覺得有點重覆。不能否認，鍾孟宏是一位很「長氣」的導演，《瀑》片的節奏不慢也不快，但偏偏對白頗多，蠻長的篇幅，多餘的情節跟主線的抽離，整體的結構顯得冗贅，來來回回，刻意要讓觀眾代入品文和小靜的世界裡，這都只會是令人看得厭倦乏味。

鍾孟宏的電影裡，演員的演出總是很好看的，今次亦然，賈靜雯與王淨二人在電影裡均有十分突出的表現，賈靜雯憑此片奪得金馬影后，毋庸置疑，她在片中能夠展現出角色的神髓，細膩與含蓄的演繹，掌握角色強烈的層次感，能夠讓觀眾看到她那情緒的起伏，漸漸走進羅品文的心理空間。王淨的演出相當耀眼，她每次在電影中演出不同的角色，都能夠讓觀眾說服，收放自如的表現，令人留下深刻印象。整部作品幾乎都是看到賈靜雯和王淨的同場演出，多場充滿張力的戲份，突顯她們的發揮，精彩奪目，為影片添上了一點可取之處。

《瀑》片確實不算是鍾孟宏的精彩作品，甚至會是比較遜色的一部（也大概是因為《陽》片實在太精彩了，已經很難穿越該片了），劇本的支節繁多，讓觀眾難以投入和專注，甚至會感到莫名其妙，為什麼要刻意把這些沒有作用的情節加上去呢？是要貼近現實？還是別有用意呢？幸而賈靜雯和王淨的精彩演出，為電影增添了可觀性。不過，在觀看電影的過程裡，難免因為鍾孟宏對於影片的背景設定，從虛構的劇情回看現實的世界，置身今天的都市裡，或許也會產生一點的共鳴。