專訪：《超幸福無限期》導演五十嵐耕平

日本有不少現今知名的導演，都是從獨立製作開始，不少獨立製作的電影，既是能夠從創作者的個人經歷，或是身邊遇到的人和物，從而成為了他們創作的靈感，《超幸福無限期》導演五十嵐耕平相隔多年後再次自編自導，創作了一個關於回憶和思念的故事。

2018年的創作開始
五十嵐耕平講述對於電影的創作，是從2018年開始，片中的兩位主角佐野弘樹與宮田佳典發了電郵給他說會否有機會可以有一次的合作，那時因為接近疫情的時期，而那時亦沒有任何的頭緒，應該要拍什麼類型的電影。然而，相約討論過後，便開始了疫情，這樣便過了五年的時間。五十嵐耕平覺得，因為這個作品是由佐野和宮田向他提出，作品一定要找他們來參與，但是他依然未有任何的想法，在疫情的期間，五十嵐耕平的一位朋友突然去世，原因不明，他覺得這可以成為電影的題材，於是他便繼續跟兩位相討，從而開始展開故事的發展。

電影故事從2018年開始，五十嵐耕平創作劇本的時候，已經是以倒敍法的方式處理，他希望透過故事的創作，隨著疫情期間大家面對的不同事情，生活的變化，面對人生發生不同的事情，所以他便用了五年的時間作為故事的框架。五十嵐耕平說，最近很多人看似已經回歸正常的生活，其實並不是如此這般簡單，這五年其實是發生了很多的事情，例如失去很多的人和物，這些過後，難以追回，彼此沒有交流和溝通之下，其實也未必會感受得到，縱使一切如常，但卻有一份遲鈍的感覺。

伊豆取景
提到電影的場景，五十嵐耕平以伊豆作為電影的主要取景，他說道，電影中的海灘場景部份，本來是一個很繁盛的地方，很多遊客來到此地渡假，包括五十嵐耕平本人，但是過了泡沫經濟過後，這個地方就有很大的改變。他續說，例如香港有不少新的高樓大廈，但依然有一些舊的建築物保留，跟他認知的日本社會與不同，經常性地拆卸和重建，很多舊有的事物都不在存在。而他提及伊豆這個地方，這是日本成長時期，經濟起飛時候發展的城市，很多高樓大廈和酒店，渡假勝地，可是經濟泡沫過後，很多人對此地已經不再多加理會之下，如何得以保存呢？於是，五十嵐耕平便想到在伊豆拍攝電影，透過畫面來保留現在的景象，這也會是十分有趣的。五十嵐耕平補充說，片中故事講述即將結業的酒店，至今是依然存在（大家都笑著），反而是在拍攝酒店旁邊的其他酒店卻逐步結業，始終在這個環境之下，大型酒店相繼結業，反而保留一些小型的酒店，跟時代卻有一點的距離，幸而這些酒店經歷疫情過後，依然存在，成為現在伊豆的標記。

電影其中一個有趣的部份，是兩位男主角佐野與宮田，在片中依然沿用同姓，只有女主角卻改了名字凪，五十嵐耕平笑說，可能是因為這部作品是由佐野和宮田二人一起的構思，所以角色名字依然用了自己的名字，同時，也亦說著，在電影中加入了很多兩位男角的個人親身經歷，同時間，因為故事已經發生在五年前，那時也沒有角色的名字，只有角色A、角色B等等，為免混淆，最後加上了他們二人的名字，最後亦成為了正式的角色名，而五十嵐耕平亦笑說，角色一定會由他們二人演出，所以角色名也一定不會改。

山本奈衣瑠
片中的女主角山本奈衣瑠，早前觀看她在《戀愛夜遊中》的演出，感到有一份的魅力和神秘感，問及邀請她在片中的演出，五十嵐耕平說本來他不認識山本奈衣瑠，後來一次的試鏡過程期間，留意到她的演出，而他感到山本奈衣瑠有一種很自然演出的感覺，五十嵐耕平說當時找山本奈衣瑠演出的時候，他沒有跟她說凪這個角色的重要性，如果凪這個角色有什麼的延誤，卻會不好看，會影響到整部作品的故事發展，他感到山本奈衣瑠在片中的演出十分稱職，氛圍很配合。

另一個主要的角色，是演出越南女子Ann的Hoàng Như Quỳnh，五十嵐耕平提到，他當初設定這個角色的時候，就已經決定是要用一個非日本演員來演出，因為這正是在反映著現在日本的社會，不少的外地勞工來到日本工作，分別來自越南、緬甸、中國等等，而在酒店工作的外地勞工，大部份都是來自越南或緬甸，巧合地，電影的故事背景發生在海邊，而越南也是位於海邊，於是便把Ann這個角色由越南女子來演出。

電影的符號
「紅色棒球帽」是電影其中一個十分很要的元素，提到這頂帽在片中的出現，五十嵐耕平提及，其實這是十分單純的想法，「棒球帽」的設定並不重要，大概因為是電影發生的時間是夏季，所以利用「帽」來成為這位元素亦為合理。同時，「帽」是隨身物品，有時候可能遺失，也不會感到可惜，電影的海邊以藍色作為主題，利用紅色的襯托，感覺強烈。故事中的「帽」其實來歷不明，店舖老闆也不知道它的存在，寓意是縱使物件雖然不在自己的身邊，但不代表它並不存在，或許會是以另一個方式存在，發展成本另一個故事，引申成電影的主題。而片中結尾的部份，五十嵐耕平以鏡來反射著棒球帽的存在，他說這並非刻意的處理，而是希望透過畫面來讓觀眾留意，此外，這對於Ann的角色來說，她是一位漂流過海的人，對好來說，最重要的是賺錢回家，棒球帽也許是她想從日本帶走的東西，而鏡的反射，是讓她和觀眾的提醒，以及是讓觀眾在片中尋找細節的樂趣。

「819」於電影中出現過不數次，女主角凪的生日，她第一次入住酒店的房間，以及佐野和宮田住的房間，都是跟819有關，這個有趣的設定，五十嵐耕平說原來這其實沒有任何特別的意思，而為何會挑選八月呢？因為八月是日本的盂蘭節，盂蘭節過後，日本人都不會到海邊渡假，於是，他便在月曆上隨意點選一天，便選了819這個日子。

Beyond the Sea與方丈記
除此以外，電影引用了鴨長明所著的鎌倉時代的文學作品《方丈記》，以及美國歌曲「Beyond the Sea」，五十嵐耕平說道，關於「方丈記」，五十嵐耕平提到這是日本古典文學最初期的散文集，他說現在的人回看這部作品，便會覺得原來舊時的人會有這樣的想法，譬如日本人的思維，原來這麼多年來都是沒有改變，大家都會有共同的想法，他便覺得可以把這部作品放在電影中。選擇Beyond the Sea的原因，他覺得這是一首輕快的歌曲，但是歌詞內容卻是有點傷感，而他認為雖然電影中的女主角去世，看似是十分傷感，但是，他覺得如果放一首調子輕快，但歌詞有點傷感的歌曲放在電影裡，其實對於電影的襯托來說，這也並不是十分的悲傷，雖然我們每天都會遇到不少的傷感事情，但是活在當下，為何不嘗試樂觀地面對呢？

電影其中一場，佐野唱著卡拉OK的時候，是選唱了這一首歌，五十嵐耕平說有一次在酒吧時聽到有人唱這一首歌，他覺得很好聽，亦很適合電影的氛圍。電影的其中一個轉折位，亦是透過這首歌曲來作現在和過去的敘事，問到這是否早已設計的場口，五十嵐耕平說這其實並不是早已設定，劇本改過無數次，原本的劇本相對複雜，人物眾多，歌曲也不是早已選取，當處理這一場時間倒敘的場口時，監製跟五十嵐耕平說以簡單的方法來處理會是比較好，讓觀眾易於入口，就以Ann哼唱Beyond the Sea想做轉折位，隨著不同時期的敘事，不同的人物作為視點，透過歌曲來表達不同人物的心境。

不同導演的合作
提及五十嵐耕平的電影創作，上一部作品是跟法國導演合導《The Night I Swam》，而對上一部自編自導電影，已經是十年前的事，對於他的創作和製作電影，他提到無論是自編自導，還是跟法國導演合作執導，其實分別也不大，就算是跟法國導演合作，其實也並不只是二人之間的合作，而是一整隊團隊的合作得以完成，彼此都是愉快的合作。問到有否新的創作的時候，五十嵐耕平說暫時未有新的創作，因為他是一個需要思考的人，要有一定的想法，才會開始新的創作，而他亦意識到片中的主角都是孤獨和寂寞，他希望下一部的作品，希望角色能夠多一點的互動，但這也只是暫時的想法，一切都未定案。

提到近年有些日本電影題材是取材自現有社會的狀況，問及五十嵐耕平對於這個情況的想法，他說到沒有刻意要創作一些關於社會性的電影，但是，他本人的電影風格是取才自近身的題材，跟自己身邊環境有關，隨之而會涉及一些現今社會有關的題材，例如《超》片中酒店裡有外地勞工，而這些的元素跟現實社會互相關連。伸延問題關於日本的獨立製作，是否被受注視，他便笑說，其實日本的電影事業一直都沒有好轉，尤其是小本經營的電影，不過他說道，在日本能夠以有限的製作費，能夠完成一部電影的創作，這他自己來說，或許也是一件好事。然而，他亦提到近年日本獨立製作被受注視，例如他本人，三宅唱或濱口龍介等等，都是從獨立製作開始，縱使多了觀眾關注，但是否能夠賺錢，就是另一回事。

何講「幸福」？
最後，問到五十嵐耕平關於電影的主題，對於「幸福」的定義，他即時大笑，續說，他覺得幸福並不是一瞬間的事，而是一些回想過去關於自己的事，例如中學時期，放學跟其他同學一起閒聊喜歡的女同學，十分青春的事，又例如在片中，佐野和凪一起在等在便利店前等三分鐘食杯麵，回想這些過去生活的日常瑣事，這都是他覺得的幸福。