日期：2026年7月2日
地點：誠品電影院 A廳

最近，有不少電影以「拳擊」來描寫人生面對的挑戰，而片中演出拳擊手的演員，均是留下十分果刻印象之餘，亦能夠表達出角色內心對於挑戰和困境之下，呈現出來的奮戰心境。台灣導演李宜珊首部編導劇情長片，於去年金馬獎獲得最佳動作設計，一部以拳擊表達主角內心的矛盾衝突和成長，以及家庭關係的探討。《恨女的逆襲》李宜珊透過真實人物的設定，延續對女性在社會地位的探討，林怡婷脫胎換骨的演出，令人眼前一亮。

《恨》片故事講述二十歲的陳家玲，跟隨母親和弟弟一起生活，家庭以賣便當維持生計和供弟弟上學，平日的她則會在拳會跟隨泰爸練拳, 抒發內心的抑壓。然而，家玲的父親水杉終日不在家，更竟然帶同女性「朋友」回家，親手戳破了虛假的家庭和諧，母親更沉迷於賭博，令家玲對這個家庭感到陌生之餘，更開始反思何謂「家庭」…

2017年憑劇情短片《亮亮與噴子》奪得金馬變最佳劇情短片的李宜珊，相隔八年後，去年完成首部自編自導劇情長片，夥拍《國道封閉》導演何平合編劇本，他同時擔任電影製片人。電影原自於2007年由李宜珊執導的紀錄片《下一秒．無限》，紀錄片中的人物陳嘉玲，變成了《恨》片中由林怡婷飾演的陳家玲，李宜珊透過劇情故事的創作，關注今日女性的議題，邊緣家庭和人物的關懷，刻劃著父權社會下的女性處境。

無可否認，過去確實有不少有相近題材的電影出現，每部作品均以不同的角度描寫背景和主題，然而，珠玉在前之下，《恨》片難免也會被跟這些作品有一點的比較，但是，亦要對影片公平一點，作為一部創作的作品，從電影本身的視點角度，探討的議題，對於人物的思索，也是《恨》片整體值得討論的部份。

影片以二十歲的陳家玲作為故事的主軸，從她的視點角度，面對父母之間的關係，弟弟訓練乒乓球時被教練的對待，拳擊對她的重要性，在這個過程中，同時面對不同的環境和經歷，翻開她成長與人生的一頁。影片的前半段，以不少的篇幅，描寫陳家玲與父母及弟弟之間的關係，他們分別對這個家庭的愛與被愛，家玲站在擂台上，利用拳擊來抒發內心承受家庭帶來的壓抑。後半段則著重於家玲在家庭和拳賽的背後，如何去學習奮鬥和努力。

一部關於青春成長的電影，題材並不新鮮，李宜珊如何去讓觀眾投入於影片其中呢？觀看電影的期間，不斷地想著這個問題，李宜珊在電影開始不久便作出了一個很直接的設定 — 在這個父權的社會裡，她如何地定立女性的尊嚴呢？引伸至李宜珊過去電影的主題，對於女性在現實社會的地位。擂台的設定不只是家玲解開心扉的空間，還有是李宜珊對於社會的不同面睨，人和人之間的誠信和真偽，家玲在家庭裡面對帶著假面具的父母，在擂台上也得要接受泰爸的要求，在現實殘酷的社會裡，如何作出平衡和取決。

影片其中一個亮點，是電影的動作部份，由《逃出立法院》與《鬼才之道》金馬獎最佳動作設計的黃泰維，與電影的原型人物陳嘉玲一同負責的動作部份，片中不乏拳擊賽的戲份，均能夠展現出拳賽的真實感，加上陳嘉玲的拳擊訓練，突顯出主角的表現。

電影的另一個亮點，則是林怡婷和游安順的演出，首次參演電影的林怡婷，演出一位拳擊手，充滿著人物的真實和立體感，加上角色對於父母、弟弟、泰爸和拳手朋友的感情矛盾，有不少的內心戲發揮，加上她跟隨陳嘉玲的訓練之下，既是能夠展現出拳手的身型，同時亦充分地表現出拳手在擂台上的姿態。飾演陳家玲父親的游安順，既要演繹一位愛兒女的父親，同時又要演出一位對妻子和家庭不負責任的父親，兩者之間的衝突對比，游安順的表現成熟自如，恰到好處。

《恨》片整體水準仍有不少改進的空間，李宜珊透過真實人物的設定，拳擊的主軸，延續對於女性在今天社會地位的探討，描寫女主角的成長和經歷。拳擊動作的設計精彩，林怡婷演出刮目耀眼，影片以開放式的結尾收筆，讓觀眾對於人物和現實有著不同的思考空間。