日期：2024年11月2日
地點：百老匯電影中心 1院

「末世」，會是什麼的時代呢？我們的生活，又會變成甚樣呢？當然，這個發生於未來的世界裡，一切都只是幻想出來，不過，不少電影卻以未來的未知（或預知）為主題，帶來不少的創作和想像，甚至一些寓言。《坂本龍一：OPUS》導演空音央首部執導劇情長片，把故事放到未來的日本年青人面對的成長之痛。《青春末世物語》空音央首次自編自導，寫下現代日本社會面對的不同問題及矛盾，青春的殘酷與無助，年青人面對的成長。

《青》片發生在未來的東京，裕太、阿高、湯姆、阿太與小明是同校的高中生，熱愛音樂的他們，經常於夜晚，在校內的音樂室裡響起電子音樂。一天，惡作劇的發生，卻引起了校長的追究，為了監管學生的行為，於是在學校安裝了監控，學生們全被監控。裕太與阿高等人的學校生活全被受控制，電話經常響起地震的警報，他們的生活也一直地被監控著。阿高因為身份認同的問題，決定上街，跟同班的富美一起表達自己的意見和訴求，可是，地震真的來了… 發生在未來的青春物語，是殘酷，也是現實。

已故音樂大師坂本龍一的兒子空音央，他一直以影像作為創作的媒介，涉及不同的類型和元素。空音央曾執導短篇作為，首部執導的電影，是他為父親坂本龍一於NHK放送中心的「509錄音室」錄製他最後一次演奏的實況，拍成了首部紀錄片《坂：OPUS》，他的影像，記下了坂本龍一的風采，為個人的演奏和人生寫上了句號。

《青》片以未來的東京作為故事為背景，發生在五位來自不同國藉的學生，雖然他們的不同國藉，但是他們說的是同一語言，彼此沒有任何的溝通隔膜。電影開始不久，電子音樂響起，裕太和阿高於夜店享受自由奔放的一刻，從被受控制的環境裡，走進了個人的空間，拋開一切的枷鎖。五人一起說笑聊天，一起嚮往音樂帶來的自由、青春和友誼，他們的成長，可是，社會的改變，成年人的監視，失去了應有的個人空間，只能活在殘酷的社會裡，從而嘗試解開日本近代的社會問題。

電影的第一個鏡頭，畫面上呈現著閃著紅色燈，彷彿是被受監視的暗喻，也成為了影片主題的前設。接著，學校裡發生的事件，是影片的第一個轉折點，校長對於學生們的嚴厲監控，在學校全面地看到學生們的行為，即時作出處分，從此他們在校內失去了私人空間，學生們卻挑戰學校的底線，學生們成為校長和老師們的試驗品。第二個轉折點，是地震的一刻，本來在那平常的生活裡，突然響起的地震警報，令人這刻提心吊膽，似是世界末日的預告，但卻只是虛驚一場，那時，街上的示威，掀起了眾人的情緒，地震的一刻，大家一起面對著真實和心境裡的恐懼，電影的氣氛也漸漸地高漲地來。

少年的成長，面對社會的壓迫和沉重，空音央的平實鏡頭，突顯出對於社會現實和殘酷的無奈，五位少年的心境反覆，面對家人、朋友、學校、國藉和社會等不同的問題，彼此站在人生交叉點上，選擇自己的方向。電影末段的部份，也是電影海報的主題，裕太與阿高站在天橋上，兩邊的出口，代表著他們的人生，他們如何地選擇，由自己去決定。影片的最後一個鏡頭，凍結的畫面，展現著裕太與阿高的歡笑道別，響起了音樂，影片的完美收筆，讓他們的青春停留在這一刻，留下美好的青春印記，各自步進不同的方向和目標，展開人生的新一頁。

雖說《青》片是空音央的首部劇情長片，但其實他整體的表個人現，水準十分高，電影成熟的處理，表現著他個人的執導與編劇的技巧，鏡頭的運用，配樂的融合，完整的故事結構，精準的節奏，每一幕都能夠呈現著空音央的個人特色，能夠把「末世」這主題強烈地展現出來，描繪朋友之間的友情維繫，末世的寓言，社會的衝突，青春的成長和目標，曾經經歷過成長的你或我，或許這是會產生不少的共鳴。