日期：2023年4月12日
地點：百老匯電影中心 4院

大家曾經有沒有遇過傷痛和不如意的事呢？這個問題似乎是有點嚴肅，亦不希望大家會遇到這樣的經歷，然而，這可是人生其中一個重要的課題，事過境遷，人生可會因此而改變呢？《奏不響的風琴》、《真愛假不了》導演深田晃司最新執導的作品，靈感取自矢野顯子的一首名曲，寫下一位母親面對突如其來的打擊，承受孤獨和無助之痛。《LOVE LIFE》一場悲劇的開始，刻劃著人物之間的距離，深田晃司再次探討人生的命題。

《LOVE》片故事講述妙子、二郎跟兒子敬太一家三口，過著樂也融融的日子，雖然二郎的父親對妙子的背景有所保留，但是也沒有影響他們妙子與二郎之間的婚姻感情。一天，一次意外，歡樂的時刻變成了悲傷的開始，妙子承受不到敬太的離開，令她感到迷失，同時，她跟二郎之間的婚姻，因為敬太的生父朴信志前來，導致二人之間的關係，漸漸地疏遠...

深田晃司的電影，總是流露著傷痛、孤寂、無助、懲罰和寬恕等不同的命題，最新作品《LOVE》片似乎就是把這些元素融合在一起，妙子與二郎的經歷，心底裡埋藏著狠狠的刺痛，埋怨自己，自我懲罰，敬太的生父回來，彌補過去的錯失，妙子對朴信志的痛恨和原諒，她的抑壓痛苦未能釋懷。

妙子經歷兩次的傷痛，對於過去的悲傷，難以輕易地解開心裡的刺痛和鬱結，妙子無法接受朴信志突然的離開，後來重新投入一段新的婚姻，縱使父親的反對，二郎願意接受妙子和敬太。可是，這段婚姻卻因為敬太的意外，朴信志的出現，妙子嘗試去原諒他失蹤的原因，然而，二郎對妙子跟朴信志的關係重修，卻是感到茫然…

「距離」是電影其中一個探討的命題，電影開始時的一場派對，本來是樂也融融，妙子、二郎和敬太跟二郎父母及朋友們一起玩樂歌唱，距離本來相近，可是，滿載愉快的時刻，卻是步進人生終結的開端，一個長鏡頭的捕捉，把快樂和悲痛連繫在一起，人和人之間的距離和關係也漸漸地疏遠…

「語言」和「視線」是其中「距離」的主要元素，深田晃司把朴信志設定為韓藉和聾啞人士，呈現著「距離」的前設，妙子跟信志雖然能夠對話，但是語言的溝通，最後仍以手語來對話，這卻顯出雖然二人的關係和距離，最後的部份，妙子跟信志雖然能夠互相對話，但是言語的不同，最後他們以手語溝通，打破了不同語言的隔膜，人和人的關係拉近。

不論二郎面對的是妙子，還是他的前度山崎理佐，他也一直都沒有直接望著對方說話，直到理佐跟二郎說出這個問題的一刻，他才懂得去再直接望著對方，這是顯出了二郎對她們現在與過去的錯失，難以直接面對她們，「視線」則成為了對於距離的另一種表達方式。

妙子與二郎對敬太的離開，存有不同的態度，二郎只想希望放下敬太離開的愁緒，始終他跟敬太的父子關係，並不是那一種的「距離」，心境也截然不同；然而，妙子卻一直抑壓著內地沉鬱的情緒，難以抽離遺留下敬太最後的一盤棋，顯然是妙子對敬太的思念，地震的一刻，她第一件事要做的，並不是保護自己的安全，而是保護敬太的這盤棋，這也是她唯一對敬太思念的存在。

「黃色」是整部作品的顏色主題，敬太發生意外的一刻，穿上了黃色的裇衫，朴信志跟妙子的重遇，也是穿上了黃色的雨衣，最後朴信志兒子婚禮的佈置，利用了黃色的氣球。黃色似是暗地裡展現著妙子心境的起伏，每次的出現，呈現著妙子情緒轉變，同時也在營造著劇情的推動及張力。

片末部份的處理尤其印象深刻，妙子跟朴信志回到韓國，本來是為了跟他一起探望父親，真正的原因是他的兒子結婚，信志雖然再一次讓妙子失望，但是她也明白到父母對子女的愛，無論是什麼時候，都是這麼的重要，下雨的一場，妙子黯然地起舞，流露著孤寂的傷感。最後，妙子回家，二郎直視地望著妙子，二人最後一起散步，距離拉近，心扉打開，放下哀痛。

《LOVE LIFE》這個片名，不只是取自矢野顯子的歌曲歌名，還有的是代表著女主角妙子對「LOVE」和「LIFE」的不同定義，深田晃司對生命、傷痛、孤寂的描寫，流露著人物之間的距離，起承轉合的敘事，細膩地探討人生，一起走過相愛的日子。