日期：2014年10月10日
地點：The GRAND 3院

近期有不少香港的獨立電影，可以於戲院作正式公映，這除了反映著香港的市場需要不同類型的電影以外，還有的是有不少的電影公司很支持不同類型的創作，令今天的觀眾們可以於戲院看到不同的電影創作。黃浩然的首部創作的電影，在有限的資金之下，拍出了一部題材很特別，而拍出了一份很有香港情懷，以及很有意思的作品。《點對點》中的兩點之間距離，可近也可遠，兩點連成一起後，距離近了，也看得清楚了… 意味著兩者之間的關係與溝通，只要慢慢走近，就能夠看得更清晰。

《點》故事講及剛回流香港不久的雪聰，到了一家設計公司工作，跟同事們很少溝通，在這段時間，他走到街上的不同角落，畫上了一些點對點的圖案，然而這些圖案其實就只有他才知道這是什麼的一回事，直到有一天。。。由長春來港任教師的小雪，獨自一人來到生活，起初不習慣香港的生活節奏，對其他人欠缺溝通。一天，她發現了這些點對點的圖案，引起了她的興趣，找出破解的方法。這些圖案，代表了雪聰對兒時回憶的感受，也代表了他的香港的一些舊回憶。對香港陌生的小雪，從圖案中感受著這份的回憶，也因為這些圖案，令跟別人欠缺溝通的雪聰與小雪漸漸連在一起……

近年有不少導演的作品，都開始趨向獨立製作為主，這除了可拓展香港電影市場外，還可以讓電影的題材有很大與自由的發展空間。當然，最重最重要的是可以讓觀眾們有更多類型電影可選擇。當年陳果的《香港製造》成功打開了戲院公映香港獨立電影市場，成績婓然，同時也開始對獨立製作加深了一點的認識，繼後也有不少的獨立製作，能夠於香港的主流戲院作公映，令觀眾們也漸漸對獨立電影的製作，有著不同的觀點與角度，看不同類型題材的作品。

此片是黃浩然的首部自編自導的作品，他的首作的題材偏向較清新脫俗的感覺，藉著兩個來自分別回流香港生活，以及來到香港工作的男女，從他們的不同角度與感受，回看香港的社會發展，以及他們於社會上的不同生活方式。影片先從一些香港的舊照剪影開始，慢慢層遞式將故事推展出來，讓觀眾從影像圖片的描述，開始著筆於故事的發展，以點對點這兒時玩意作為故事的骨幹，從兩位主角因為這玩意而巧合地連在一起，譜出了一段很有趣的追逐遊戲，而黃浩然在整體的處理上也較為工整，交代出了生活因為都市發展而變得急速，恰如其分。

兒時在兒童書刊上，都會有這些點對點的遊戲，畫出了不同的圖案-電影就從雪聰兒時於書刊上的點對點遊戲，勾起了他對以前與現在香港的都市變遷，於街角上畫上不同的點點圖案，讓他念起不同地方的感受。巧妙地，雪聰的圖案卻被從長春來港工作的小雪逐一解破，從這些圖案中，小雪漸漸認識香港的發展，也開始在了解著這位既相識但又陌生的雪聰。雪聰與小雪的角色設定有點相近，他們二人慢活，不太善於溝通，各人均以不同的方法來多了解自己，在自己的工作上，或是在這個社會上，應該要處於一個什麼的位置。

片名「點對點」除了是片中兩主角的玩意外，大慨也可以解作二人面對人與人的溝通，兩點仍未連在一起，距離可遠可近，難以明白對方的心境，但是以線將兩點連上，距離拉近了，也能夠把對方看得更清楚，漸漸更懂得如何跟別人溝通。片中的人物大多數都以短訊或通訊工具來跟別人對談，無論對方是在海外，還是在身旁的位置，都欠缺了面對面的對談，只是利用文字的表達-這似是導演在反諷著因為社會的發達，令人與人之間溝通逐漸消退。

導演找來久未拍電影的陳豪，以及內地演員蒙亭宜擔演雪聰與小雪的角色 — 已經不記得對上一次看陳豪於銀幕上的演出是何時，不過一定很記得當年《晚9朝5》中的演出，而他這次演的角色雪聰比較含蓄，性格上帶一點的傻勁，表現恰好。而蒙亭宜於片中演的小雪，性格比較內斂與文靜，在演出上亦掌握得四平八穩，表現出色。而片中亦有不少演員的演出，尤以久未露面的邵仲衡最為有驚喜，而其他的如邵音音，林子聰，張雪芹等的演出，均為不俗。

影片的題材可算是十分鮮明，這一點跟那一點，本來沒有相遇，後來的擦身而過而二人相識，發覺原來大家彼此在找的，原來就是他和她，這兩點連在一起，二人就開始走近了。編與導的黃浩然藉著對香港的都市發展，看到一遍土地的變遷，勾起了雪聰重拾點對點的玩意，來對香港回憶一番，這是十分有趣的平衡描寫。作為第一部自編自導的作品，黃浩然拍出了一部充滿香港特色的作品，從這一些小小的點，引申出一份很宏大的回憶與感受，回看到我們一起曾經經歷過的時代。