日期：2025年12月13日
地點：影藝 Megabox IMAX院

從《穿越時空的少女》開始，一直都很喜歡觀看細田守的動畫作品，縱使近年他的作品水準大不如前，但是依然有其可觀之處，甚至會代入其動畫的世界之中，看著他的新嘗試與改變。細田守最新自編自導的動畫作品，打從威尼斯影展之後，一直都有不少的負評出現，尤其是影片的編劇部份，究竟這是什麼的一回事呢？《無盡的施嘉莉》細田守著重於在宏大的畫面設計，卻忽略劇本的細節和主題性，難掩整體的結構和完整度，何不創作一部簡單直接表達的電影呢？

《無》片故事講述一位高貴的公主施嘉莉，她跟父王的關係要好，可是，父王被叔父視為叛徒而遭刺殺，令她感到十分氣憤，為了幫父王報仇，決心踏上復仇之路，刺殺叔父。然而，她這次的復仇行動失敗，當她醒來的時候，發現自己身處一個名為「死者之國」的神秘異界，但是她心裡卻只想為父王報仇。這時，施嘉莉遇到跟她裝束不同的聖，聖一心希望協助所有傷者，避免死傷再次發生，同時，他們一起展開尋找「無盡之地」之旅…

《無》片的故事以莎士比亞四大悲劇作品之一《王子復仇記》（Hamlet）作為藍本，電影的主題設定十分宏大，從王國展開故事的發展，施嘉莉走到死者之國，與來自不同時空的聖，二人開始了一段在死者之國的旅程，然而，施嘉莉一直背負的，其實都是為了報復，這正是《王子復仇記》的故事基礎，不同的是，主角由王子變成公主，貫徹了細田守過去電影的設定，以女角為主導。

無論是在人物造型，故事前設，以及畫風的技巧，《無》片跟細田守過去的電影截然不同，或許，這可以說是細田守的一個新嘗試，其實這在《龍與雀斑公主》已經隨著這個方向改變，無疑這次並不算是十分成功的改變，但依然覺得可以接受，甚至會覺得這大概是細田守想從這個模式的轉變下，去摸索新的作畫和敘事方式。

先不談論故事的部份，就從畫作方面角度來看，這不僅是細田守的新作風，加上這次因為以莎士比亞劇作為藍本，故人物的設定比較充滿英倫風格，這個嘗試無疑是讓細田守在畫功和作畫，會有更廣闊的創作空間，不再局限於過去的日本動畫的規格，不過，不適合就是不適合，細田守卻沒有完善地表現著這次以不同畫風能夠表達出來的格調，整體的節奏冗贅，說服力欠奉，難以讓人投入於他這次的動畫世界之中。當然，畫面是十分狀觀，尤其是在IMAX影像下，展現著那宏大的「地獄」世界畫面，在銀幕下完美地展現出來，但是，這就僅是於此，已經再找不到可取之處。

可惜的是，當同期再次觀看細田守早期作品的時候，刻下便會發現細田守的變化，同時也會感到他這次的用意，並沒有過去的純粹、自然、可愛，取而代之，這次卻只是看到他的野心，不但失手之餘，同時亦看到不少的生疏與瑕疵，動畫人物的動作生硬，這個處理手法，並不是細田守慣常的方式，縱使導演也得要成長和成熟，但這次卻真的難以令人信服是出自於細田守的手筆，有點莫名其妙的感覺。

故事方面，應該今次都一致裁定，《無》片是敗於細田守的劇本身上，雖然，每部細田守作品都是由他個人原作，不過從《穿》片至《狼的孩子雨和雪》，均是由編劇奥寺佐渡子負責撰寫劇本（她也是《搬家》、《第八日的蟬》和《國寶》編劇），並不是由細田守編劇，故事整體流暢自如，簡單直接。然而，自從《怪物之子》由細田守全權負責編劇之後，從此就看到細田守的不足之處，也看不到奧寺佐渡子的完整劇本，導致細田守的作品水準漸漸走下波。

本來對於《怪》片開始由細田守個人編劇的部份，其實也沒有很大的問題，打從《夏日大作戰》開始，細田守的電影故事均由他個人原作，大抵也會想到他把故事編寫成劇本該不會有什麽的問題吧。不過，原作故事還原作故事 ，編劇還編劇，這次就完全看到細田守在兩者創作的差異。《無》片的劇本卻是大打折扣，整體沒有完整度可言，整體只是為「復仇」而「復仇」，完全講不出箇中的因由，就算片中的主題「寬恕」與「 原諒」也沒有給予意義，過於表面。

觀看此片的時候，本來就嘗試從他這次創作的角度，來去思考他的故事舖排，可是依然難以說服，將同一個情節不停重覆，想說出真相但又欲言又止，想觀眾自行思考？還是作出故事的推進？只會感到煩擾，究心裡會想啫… 究竟你想不想講出真相？不說就算，最終也說出了。

細田守這次把視野放得很廣，不只是局限在「王子復仇記」的故事藍本裡，甚至發展至歷史、種族、民生、階級，甚至是女權等等。影片的女主角施嘉莉（Scarlet）取自於「Hamlet」，拆開來看便是「Scar」和「Hamlet」，描寫女主角因為看到父親被殺害，遺留下的傷痕，引申至她內心的痛恨。呼應上段提及關於細田守的電影，都是以女主角為主導，細田守把原有故事的角色，由王子變成公主，男主角聖的出現，幾乎可以說是無用可言，施嘉莉一心要為父報仇，聖則成為了她的「護身符」，一直在施嘉莉身旁照顧她，甚至拯救其他受傷的敵對，他本質善良，沒有仇恨的心，跟施嘉莉剛好相反，本來可以做到角色互相對立的火花，可是故事和人物的推進不足，導致男主角的出現幾乎是沒有效果可言。

巧妙地，電影中的公主角色設定，其實是跟現在日本的情況甚為相近，這是細田守的預言嗎？還是只是一場巧合呢？

整部作品看得最為摸不著頭腦，甚至是有點氣憤的部份，是一場在涉谷的歌舞部份，看到這一場戲份的時候，這一場戲份跟電影主要的部份截然不同，突然會想起到《夏》片和《龍》片的融合，可是，這一場戲跟整個故事根本格格不入，甚至沒有邏輯性，細田守加插這一段的用意何在呢？復仇也要起舞？會否太戲劇性呢？這場的出現，確實毫無意義，只能說是多餘乏力。

《無》片絕對是細田守一部野心之作，同時亦是他一部滑鐵盧的電影，無論是故事和畫風，都是細田守最為失色的一次，無論是畫功，還是劇本的完整度，均是未如理想，只能說是宏大的畫面設計，倒是可取之處。無可否認，看畢電影之後，十分掛念細田守與奧寺佐渡子一導一編的合作，那些都是細田守的佳作，十分純粹自然，若然細田守依然堅持把個人的原作編寫成劇本，只會繼續本沒倒置，就如這次的徹底，或者，不如先寫好劇本，甚至是跟奧寺佐渡子再次合作，創作一個簡單的故事，挽救這數次的失利，再次執導一部動畫佳作吧。