特權樂園 — 非傳統方式呈現的納粹題材電影

日期:2024年2月7日
地點:PREMIERE ELEMENTS THX院

二次大戰時期,納粹黨對猶太人大屠殺的歷史,早已成為電影的題材,不同的視點角度,不同的處理方法,同樣地展現出令人難以屏息和沉重的觀感。《皮下之慌》英國導演Jonathan Glazer最新自編自導作品,改編自同名小說,透過導演的個人風格,以不同的方式,呈現出不一樣的納粹題材電影。《特權樂園》Jonathan Glazer以非傳統敘事方式,重新演譯二戰題材,帶來不同的觀點角度,堆砌著充滿恐懼感的影像語言。

《特》片故事講述在二次大戰期間,在奧斯威辛集中營指揮官Rudolf Höss和他的妻子Hedwig ,以及他們的兒女,一起居住位於集中營旁邊的花園平房,Rudolf為家人建構理想美滿的家園。在他們的世界裡,與惡隔絕,表面看似是風平浪靜,對於附近傳來的槍聲、火光,甚至是不寒而慄的呼叫聲,他們一概不聞不問,只是在這樂園繼續生活下去…

改編自Martin Amis於2014出版同名小說的《特》片,是Jonathan Glazer第四部執導的劇情長片,除了於2020年首部執導作品《Sexy Beast》外,其他三部作品,包括《越世驚情》、《皮》片及此片,都是由Jonathan Glazer自編自導,而Jonathan Glazer亦可算是一位慢工出細貨的導演,二十三年來只有四部執導的作品,而他亦憑《特》片於康城影展中榮獲評審團大獎,可謂對於他這部作品,是充滿期待的。

從影片開始的一刻,銀幕上沒有任何的畫面,音樂響起,讓觀眾透過片中的聲音,勾起了不同的思考,從而慢慢地投進於導演的電影空間,下一個畫面,進入電影的主軸,Rudolf與Hudwig等人在風和日麗的河邊旁遊玩,在這美麗的環境下,表面看起來是平靜的調子,接著劇情的發展,卻是瀰漫著沉重和冷酷,片中沒有任何暴力的畫面,Jonathan Glazer藉以聲音效果的處理,突顯出其個人的敘事方式,展現著強烈的劇情張力,同時亦延續了《皮》片的風格。

Jonathan Glazer的創作,就是不希望把這題材,以單一的方式框架而被定型,縱使電影中所提及的二次大戰,並不算是十分新穎,甚至是經常性地會看到的電影題材,然而,Jonathan Glazer則是利是不同的敘事方式與角度,沒有刻意的血腥和暴力,以音效的詮釋來把題材裡的壓迫感展現出來,加上片中的環境設定,利用平靜和白色,對比著現實中的黑暗和悲慘,加上傳來的槍聲和慘叫聲,比起在畫面裡直接地表現,來得更毛骨悚然,更值得對戰爭的反思。

除了音效之外,影像同樣是片中值得討論的部份,電影部份的影像,是以「紅外線熱影像」(Thermal Image)來處理,這個方式相對比較明顯,是導演利用紅外線熱攝影機的拍攝,跟天然光的拍攝之間的對比,既是呈現著人性的善與惡,同時亦能夠比喻著平靜背後的壓迫與驚慌,內心的恐懼,二戰期間帶來的惶恐,難以屏息的畏懼,是這段期間在集中營裡所面對的悲慘。

很喜歡這部作品的香港譯名《特權樂園》,英文片名《The Zone of Interest》,直譯為「利益區域」,「特權」和「利益」的掛勾,直接比喻為納粹軍人在奧斯威辛集中營裡所擁有的權力,Rudolf與Hedwig打造的這個夢想樂園,為了滿足家庭的美滿,然而背後充斥著冷酷,觀眾在整個觀影的過程裡,難免會感受到一份很不自在的狀態,直到影片結尾的部份,導演帶更來一個更令人意想不到的處理,這才是影片最為駭人的一刻,縱然觀畢後有點難以抽離的感覺,但也不能否認,這一幕才是影片的神來之筆。

Jonathan Glazer以非傳統的方式來呈現納粹的暴行,《特》片是一部令人刮目相看,歎為觀止的作品,導演以音效代替了影像的直接表達,讓觀眾在觀影的過程裡,帶來更多的思考空間,同時亦更會感受到那時候真實事情裡所發生的痛苦。過去的悲劇,大概也只能夠在歷史書本裡才能看到當時發生的一切,不管是文字還是聲音,讀者或觀眾以不同的角度,勾起對歷史的憶記,比起以影像直接的表達,更讓人不寒而慄。