日期：2023年6月11日
地點：百老匯電影中心 1院

香港的寫實題材電影，屢見不鮮，早期有《靚妹仔》，後來有《香港製造》，這些電影都能夠展現出來當時香港年青人成長和生活的狀況，刻下也會讓觀眾產生不少的共鳴和思考空間。《童黨》導演劉國昌於2000年執導的作品，起用少演出經驗的素人演員演出，執導一部以生活在中產家庭的邊緣少女為題材的電影。《無人駕駛》劉國昌的導技純熟有力，寫實地描述生活在中下階層家庭少女的態度，千禧年港片遺珠佳作。

《無》片故事講述阿餅、阿詩、阿蕉與腐乳，四位來自屯門破碎家庭的少女，她們缺乏家庭的照顧，終日流連在屯門的大街小巷，逃學、玩Line溝仔、吸毒，她們似是享受這樣的生活，可是… 她們的心靈卻是十分孤獨，只好沉醉在這糜爛的生活裡…

由於《無》片上映時不在香港，所以當時並沒有於戲院觀看此片，後來也只能夠從影碟中觀看影片，直到二十三年後的今次，首次於銀幕上觀看《無》片，還要是35mm菲林版本，可謂百感交集，觀影過後，既是興奮，並沒有覺得過時，同時又有一種久違的震撼力，可以說這是於近年觀看的香港電影中，很久沒有出現過的觀感體驗。

《無》片的片名本是來自商業電台於二千年的同名Phone-in節目，聽眾打上電台，自由地講述自己的故事，及後於電台節目中播出。影片開始的時候，主角之一阿餅打上電台，打自己的身世透過電話說出來，然而直接地把電影的故事骨幹，透過這個場口開始伸延。接著。影片的故事發展，相對是比較簡單，甚至是沒有一定特定的框架，透過阿餅、阿詩、阿蕉與腐孔四位少女的家庭背景及其不同的經歷，描寫她們在活在二千年代，她們的成長過程。

劉國昌於1998年執導的首部劇情長片《童》片，便開始跟編劇陳文強合作，及後執導的作品如《廟街皇后》、《五億探長雷洛傳》、《藍江傳之反飛組風雲》與《毒．誡》等等，相繼跟編劇陳文強合作，雖然風格上相對比較商業或主流，但是不失對於當代香港的寫實題材描寫。《無》片則由楊倩玲、區瑞蓮、老鼠三位編劇合編，劇本能夠呈現出千禧時期的香港，中產家庭成長的青少年，於新市鎮的生活狀態，刻下便勾起劉國昌另一套以天水圍新市鎮為主題的《圍城》，有著之間的互相呼應。

影片大部份的場景均以實景拍攝，劉國昌起用四位當時仍然沒有演出經驗的新演員演出，加上手提的拍攝方法，讓影片呈現出很強烈的真實感，各方面均能夠自然地表露著當時社會的現狀，同時亦感受到四位少女在這個世代成長時期承受的無形壓迫感，她們的行為確是令人感受毛骨悚然。

今天回看這部已是二十三年前的《無》片，雖然片中很多情節，例如年青人雜誌、貼紙相、電話交友、來往中港走水貨、「摺龜」等等都已成過去，不過今次觀看的時候，卻漸漸勾起這九十年代末，二千年代的成長片段，劉國昌再次探討邊緣青少年的問題，今天觀看依然感到十分強烈的震撼力。

「無人駕駛」，並不只是電台節目名字，也是暗喻這四位女子在這沒有其他人能夠操控她們，或是在那沒有方向的世界裡自由奔跑，尋找真我。