日期：2020年3月23日
地點：百老匯電影中心4院

「人生如戲，戲如人生」，這段說話在不同的電影觀感中，都寫過不少次，但是，這是不能否認的事實，回看一段人生的高低起迭，就彷似是一部電影的起承轉合，經歷過不同的階段過程，尋找人生的真諦。是夜觀看這部由《大象》導演Gus Van Sant執導的作品，改編自漫畫家的生平故事，從他的人生，繪畫在一頁頁的畫紙上，尋找一份勵志的溫馨。《酒過漫畫人生》一段人生的高低起伏，畫出幽默嘲諷的漫畫，從痛苦中尋找解脫與救贖，對生命作出自我反思。

《酒》片故事講述十多歲做便開始酗酒的John Callahan，因為一次的交通意外，令他半生癱瘓，下半生也只能靠輪椅代步，但是，他仍然酒不離手，終於沉醉於烈酒麻醉自己。一天，John在醫院認識了物理治療師Annu，並鼓勵John參加戒酒會，希望他能夠戒掉這壞習慣。正當John感到生活失意潦倒之時，他卻手執起畫紙，拿起畫筆，開始一筆一筆的畫上諷刺時弊的漫畫，利用繪畫來坦誠面對自己，暗喻自己的人生……

《酒》片其實是Gus Van Sant於2018年執導的作品，亦是他最新近的作品，他過往執導的電影，大多數以寫實人物為題材，例如探討同志意題的《夜未央》與《夏菲米克的時代》，青少年絕望無助的《不羈的天空》，數學天才成長的《驕陽似我》，校園槍擊案的《大》片等等，都是透過他的影像，走進寫實的世界。《酒》片故事是改編自美國漫畫家John Callahan的生平故事，Gus Van Sant以不同時序的穿插，描寫John Callahan的生平故事，如何從酗酒的世界裡走出陰霾，尋找人生的真諦。

電影背景是八十年代的美國，劇情開始時就已經道出了John Callahan是一位因酗酒而要接受治療的人，Gus Van Sant以平衡敘事的方式，一方面描寫著John Callahan酗酒的嚴重，遇上車禍後對人生的消極態度，卻因為Annu與漫畫，漸漸走進光明的人生。另一方面，劇情透過John Callahan繪畫的漫畫，暗諷那時美國社會的不同現象，包括性別、同性、種族等等的歧視問題，縱使有讀者會感到風趣幽默，但亦有守舊的一派會感到羞辱，顯出兩代之間的矛盾。

Gus Van Sant 採用這模式的舖排，以不同時序空間的剪接方式，一方面是希望電影不會太平舖直敘，顯出電影的單調，另一方面是想藉著這個方式，讓觀眾更會易於投入John Callahan兩個不同人生的空間裡，如何能夠從酒精的沉迷走進漫畫的人生起伏。從John Callahan的人生中，除了酒精、漫畫、愛情外，還有一段微妙的友情，他跟戒酒會裡的成員，本來互相不同的價值觀，繼而產生衝突，但卻因為彼此相處過後，漸漸從衝突變成融洽，開始互相的了解，建立了一段友情的關係。

除了以上的元素，《酒》片亦暗地裡道出了同志的議題，這也是Gus Van Sant的電影中經常出現的題材，片中負責戒酒會的Donnie，跟John之間的對話裡，道出了自己是同志的身份，這似乎已成為Gus Van Sant電影中的其中一個標記。

縱使，電影整體的篇幅並不算很長，素材十分豐富，但是在觀看的過程裡，就算是在剪接上，讓電影的節奏顯得比較明快，但是總是覺得在劇情上的情節，其實是可以作出一點的修飾，部份的細節略嫌有點重覆，甚至有點拖拉的感覺。

此片是Joaquin Phoenix兩年前演出的作品，無疑是因為《小丑》奪獎的關係，才智令此片得以重見天日，他在此片的演出可算是四平八穩，貫徹著他過往演出的收放自如，縱使未算有很大的突破，但是他的演出能夠演繹角色的神髓。其他三位演員，包括Jack Black、Jonah Hill、以及從銀幕變成現實伴侶Rooney Mara，他們三人的戲份相對不算很多，但是他們的演出仍是恰到好處，表現準繩。

《酒》片可說是一部真誠勵志的作品，透過主角John Callahan的一段人生經歷，道出了如何從挫敗中尋找光明，從而引申著不同的素材。同時，電影亦透過男主角正視自己的缺點，放下過去的一切，剪接的調度讓整體的節奏顯得輕快，深入淺出，幽默的風格中帶出一點的反思，領悟著人生的道理和意義。