日期：2025年8月29日
地點：高先電影院 4院
一直都有一個疑問，是否所有題材都能夠改編電影呢？小說、漫畫、遊戲… 這些都曾經改編成電影的題材，改編遊戲相信會是難度頗高，遊戲跟小說和漫畫的不同，是沒有故事發展的限制和框架，不同的玩法，卻會有不同的發展，編劇與導演也可以隨著遊戲過程的變化，把電影的劇情發展作出更多元化的改動。日本小說家川村元氣繼《百花》後再次自編自導劇情長片，改編自日本驚悚遊戲，創作了這部充滿人性化和反思的電影。《8號出口》加入不同的元素和人物設定，顯出故事的完整度和發展空間，驚悚氛圍展現人性惶恐和心理抑壓。
《8》片故事講述「他」這天坐地鐵上班，當他到站落車，經過車站的通道前往八號出口的時候，卻發現自己一直停留在神秘的通道，而他眼前就只有一位目無表情的男人，拿著手提包和電話一直地行。後來，「他」發現通道裡的規則，於是便嘗試從通道裡尋找是否有異常，希望可以逃離這個神秘的地帶…
當知道川村元氣最新編導的作品，是改編自遊戲「8號出口」，確實是感到十分有趣，首先對於一部以沒有完整故事框架的遊戲，改編成完整故事結構的電影，具有一定的難度，如何從遊戲的第一身視角，變成片中的男主角，走進遊戲的世界，如何逃離這人無限loop的通道呢？既是要令觀眾投入之餘，如何加入不同的元素，讓整部作品的元素更加豐富呢？ 這絕對是編劇川村元氣需要考量的部份。
不要忽視任何異常。
如發現任何異常，立即回頭。
如沒有發現任何異常，不要回頭。
從8號出口出去。
以上的這段文字，是電影裡的一個前設，他 — 這位迷失在通道的男子，需要在這裡留意一切，是否有異常的出現，直到找到八號出口為止… 遊戲本身都是這樣的設定，玩家成為了主角，第一身的視角，在通道裡尋找是否有異常。當然，創作電影的故事，若然只是跟隨遊戲的模式進行，卻是乏善可陳，於是，川村元氣於故事上加入了不少的素材和篇幅，整合電影結構的完整度，例如加入男主角的人物背景，女主角的出現，神秘男子的背景，以及其他於遊戲沒有出現的人物，從不同人物的背景，他們在這個密室空間裡承受的壓迫感，讓電影的元素更為豐富。
為了增強電影的氣氛，電影加入不少的恐怖驚慄的元素，川村元氣既是把遊戲原有的驚嚇成份放到電影裡外，他亦加入了其他類型的驚慄部份，營造著毛骨悚然的電影觀感。電影以首尾呼應的處理，起承轉合的敘事，整部作品處於在密室空間裡，不只是通道的兩旁，詭異的聲音，呈現著強烈的壓迫感，突顯出男主角內心惶恐的心理狀態，孰真孰假難以辨別，在通道裡的人，其實只是希望離開通道，回到現實的生活世界裡，這份觀感延伸至觀眾的角度，觀看電影的時候，跟隨著男主角一起尋找通道裡是否有異常的出現。
無論在電影還是遊戲，「8」的意思都是一樣 — 無限循環，電影中亦出現了不少的「8」字，倒是川村元氣的一點心思，從戲劇伸延至現實的世界裡，很多人都是生活在日復日的重覆日常，通道裡出現的「異常」，其實是指我們生活裡面對的問題和困惑，或是社會帶來的迷失和疑慮，刻下是否需要作出選擇。片中的男女主角面對著感情的問題，透過首尾呼應的設定，延續他們面對的情況，彼此產生的情感矛盾，片末的部份，隨著男主角的決擇，對於現今社會的一點反思。
在於川村元氣的拍攝與創作，以及觀眾的觀影角度，《8》片都是一部具有挑戰性的作品，透過男主角的第一身角度出現，他面對不同的人和物，延伸至不同的支節，表面的失措，內心的恐慌，呈現強烈的衝突和對比，刻下呼應了今天社會的生活抑壓，面對著不同的選擇，如何作出決定。川村元氣嘗試從這個本來沒有故事發展可言的遊戲藍本，加入不少的元素，讓故事發展可以有更多的可能性，更多的變化，增強故事性和氣氛，整體看起來會引人入勝，不會讓劇情顯得單調。