日期：2023年10月18日
地點：PREMIERE ELEMENTS 6院

近年觀看岩井俊二的電影，感覺總是跟過去的作品有點不同，或許也可以說是他的轉變，隨著改變的過程裡，不同的格局和題材，迎合時代的話題，依然瀰漫著他的映像和色彩，離不開的風格。岩井俊二最近自編自導的作品，再次改編他的個人著作，一位熱愛唱歌的女子，哼唱著自己的心聲，回想過去的創傷。《祈憐之歌》岩井俊二再次寫下311事件後的創傷，過去的悲痛和今天的救贖，哼唱著祈求和憐憫之歌。

《祈》片故事講述熱愛唱歌的女子Kyrie，孤獨一人，拿起結他在街頭演唱，可是，不會說話的Kyrie，只能憑著歌聲，把心底裡的說話唱出來。一天，Kyrie在新宿街頭，遇到神秘少女逸子，她被Kyrie的歌聲深深的吸引著，決定要當她的經理人，助她出道，繼而成為真正的歌手。Kyrie的歌迷漸漸增多，可是，逸子卻突然失蹤，警察前來調查關於逸子的事，這件事讓Kyrie重遇失去聯絡多年的姐夫夏彥，回憶起成長時期的往事…

岩井俊二的電影，大部份都是改編自他的文字小說作品，以及由他本人親自編寫劇本，從文字變成映像，能現著岩井俊二筆下的抒情與浪漫情感，刻下也寫下了對於愛情與青春的遺憾。自2004年《花與愛麗詩》後，岩井俊二嘗試不同的創作，關於市川崑導演的紀錄片《市川崑物語》，首部英語劇情長片《吸血達人》，以及動畫作品《花與愛麗詩殺人事件》。直到2016年的《夢の花嫁》，既是回到岩井俊二的浪漫格調，同時亦寫下網絡帶來的影響，這可看到岩井俊二對於時代的探索，甚至是他已經走得更前。

自從311大地震事件過後，不少日本導演都會把這一日，放在電影的情節裡，出身於宮城縣的岩井俊二也不例外，《祈》片的故事從今天的東京，回到主角成長時期生活的宮城縣仙台市，岩井俊二把故事的主線設定在仙台，無疑是希望藉著這個故事，既是對家鄉的一份感情，同時亦因為宮城縣是311事件中，被受嚴重破壞的地區，對於岩井俊二來說，這會是更深的影響，藉此他寫下了事件過後帶來的創傷。

回到《祈》片本身，這是一部關於音樂的故事，一位熱愛音樂的女子，過去的經歷，失去了說話的能力，但是她能夠放聲高歌，她的聲線，能夠感染別人，從而回想起舊日的成長時光。這是繼《燕尾蝶》與《青春電幻物語》後，岩井俊二再次以「音樂」作為影片故事的主軸，與音樂人小林武史合作，透過音樂，表達著人物的心境，改變了人生。Kyrie的成長，經歷過311事件，失去了至親，成長後的她，帶來結他，獨自流落在東京的街角，唱歌孤獨的聲音。

岩井俊二繼續以淡然的色調，呈現著電影的氛圍，柔和的畫面，白雪唯美的場面，表達著人物的感情，初戀、青春、友情、愛情，成長的記憶，既是浪漫，但又帶著遺憾，鏡頭下的夢幻，其實是不乏箇中的殘酷。敘事方面，岩井俊二先從Kyrie和逸子的相遇作為主線的發展，後來夏彥的出現，劇情回到Kyrie的成長，過去和現在的故事平衡敘述，把Kyrie的背景清晰地表達出來。

《祈》片現在放映的是兩小時版本，日本則是放映178分鐘版本，兩個版本同樣地由岩井俊二負責剪接。兩者之間最大的分別，就是在於真緒里（逸子成長時期的名字）和夏彥的背景，於兩小時的版本中作出不少的刪減，這大概明白此舉的用意，能夠讓電影的節奏明快一點，可是，卻因細節刪減過後，對於人物的背景，未有深刻的了解，劇本的結構亦顯得比較鬆散，難免會顯得有點失色。

AINA THE END首次以歌手以外的身份，參與電影演出的作品，她在《祈》片中多場的歌唱部份，無疑是岩井俊二為她度身而造的角色，她的歌聲無疑為電影添上了很多烈的感染力，切合了電影的主題，刻下回想起《燕》片中的固力果，同樣是出自小林武史的音樂，兩位歌手同樣唱出嘶啞的情感。

《祈憐之歌》的香港片名譯得很有意思，「祈憐」既是主角Kyrie的角色譯名，其實亦可被分拆開，分別解釋為「祈求」和「憐憫」，這也是電影的主題，日本人面對事件發生過後，留下的傷痛，憑著歌聲，日本的祈求，過去的憐憫，寫下了人物的悲傷和救贖，是岩井俊二在電影的命題。