日期：2023年2月28日
地點：高先電影院 1院

若然，知道自己的生命只剩餘數天的時候，最希望做的事，會是什麼呢？現實中，這個問題大概並沒有認真的思考過，但是這也值得去深思，有什麼事情，埋藏在心底裡，會比自己的生命更寶貴呢？《黑天鵝》、《媽媽！》導演Darren Aronofsky最新執導，改編自同名舞台劇作品，一名即將面對生命終結的大學教授，過去的回憶，令他埋藏在心底裡的秘密漸漸勾起… 《鯨》一段過去難以忘記的傷痛，沉澱著一份難以抽離的觀影體驗，Brendan Fraser的演出讚嘆不絕！

《鯨》故事講述於大學任英語教授Charlie，因為愛人的離開，悲傷過度而暴飲暴食，體重更重達二百多公斤，他終日只能待在家裡，坐在沙發上，透過網絡跟學生們授課，平日的生活便由他朋友Liz為他打理。這天，他漸漸感受到身體不適，他希望在面對死亡來臨之前，能夠跟他與前妻所生的女兒Ellie修補關係…

Darren Aronofsky最新執導的作品，由獨立電影品牌A24出品及發行，這家近年被影迷視為指標的品牌，出品過多部精彩的製作，包括《抖室》、《單身動物園》、《歡迎光臨夢幻樂園》、《不得鳥小姐》、《別告訴她》、《祖孽》、與最近於頒發禮上大放異彩的《奇異女俠玩救宇宙》等等，各具風格，但不失A24那具有顛覆性的特色。

《鯨》片的故事是改編自Samuel D. Hunter於2012年撰寫的舞台劇文本，電影劇本同樣由他親自改編而成，故事十分簡單，故事是以五天的時間作為電影的主要架構，大可視為電影的五個章節，影片描寫主角Charlie面對生命即將終結的五天裡，足不出戶的他，如何面對身邊的朋友與家人，展現著人物的空虛和無助，加上其角色的造型設定，在觀感上卻呈現出角色的心理層次感。

大概是因為舞台劇劇本改編，故電影的設計上，跟舞台劇的模式十分相近。劇本描寫每位角色的性格十分細緻，出現的人物其不多，不只是Charlie，他的女兒Ellie跟Charlie之間的父女感情、Liz跟他之間友情的愛與恨、突然出現在他家中的年輕男子Thomas、還有Charlie的妻子Mary，除了Mary只是出現於其中一個章節之外，其他角色於片中相對平均，角色設定立體，從劇本的對白，慢慢地建立了彼此之間的關係。

《鯨》片的類型與格局，跟Darren Aronofsky初期執導的電影相若，風格依然，承載了悲傷、憤怒與絕望，五個不同的章節裡，層層推進的劇情舖陳，寫下了不同人物的內心矛盾，互相之間的情感糾結。獨居的Charlie，卻一直未能獨力照顧自己，Liz每天前來他家照料他，表面看似只是朋友的關係，但是，她的背後其實也是埋藏著一份久未釋懷的心鎖，二人之間的對話裡，慢慢地滲透著彼此建立的友情，是因為過去的一段關係…

電影以1.33:1的畫面比例放映，透過影像的設計，配以屋內的場景調度，主角與場景互相之間產生的空間感，畫面的色調襯托，營造著一份強烈的壓迫。影片的開端，畫面上出現了一個網上授教的畫面，畫面上只是出現了打開鏡頭的學生們，包圍著中間並沒有開著鏡頭的Charlie，鏡頭慢慢地推進這黑色的框架內，接著影像便出現出Charlie的樣貌與外型，角色的造型，配上這個影像的比例，漸漸地流露著沉重的氛圍。

久未在銀幕上觀看Brendan Fraser的演出，不再是《盜墓迷城》或《魂斷夢工場》的他，今次以過去沒有嘗試過的造型和角色的演出，以二百多公斤的角色造型，幾乎大部份的戲份都是坐在沙發上，演譯一位因體型問題，過去的傷痛而導致性格內向的Charlie ，Brendan Fraser演活了這角色的神髓之餘，更能夠表現著角色心裡的沉重傷感，精彩的發揮，令人眼前一亮。而飾演Charlie女兒Ellie的Sadie Sink，以及他好友Liz的周洪，他們在片中同樣有精準的表現，兩者的演出收放自如，表現恰如其分，彼此流露出對Charlie的愛與恨。

《鯨》片既是一部貫微Darren Aronofsky風格的作品，但也不乏A24品牌的特色，影片呈現著一份沉重的氛圍，簡潔直接的敘事，娓娓道出了一位難以忘記過去的悲傷，放棄自己的Charlie，很喜歡影片的最後一個章節，一場父女之間的對話，二人之間的對話，流露著父親對女兒一直不離不棄的愛，令人感動，結局更是亮麗的收筆，一個美麗的笑容，讓他走進更美好燦爛的人生。

p.s. 究竟電影為何命名為《鯨》呢？這篇觀感裡並沒有任何的劇透，關於「鯨」的出現，便是要走進戲院觀看此片，便會明白得到了。