日期：2023年1月8日
地點：高先電影院 4院

在香港的大街小巷，經常會發現有不少的南亞裔人士，他們離開自己的家園，身在異鄉，重新展開新的生活，看似是穩定，可是，他們的背景，我們又會否能夠明白嗎？新晉導演劉國瑞首部執導的劇情長片，以一位香港中年和一名南亞裔男孩的相遇，道出了一個感人動容的故事。《白日青春》一段惺惺相惜的關係，寫下人與人之間的溫暖，黃秋生的細緻的演出，影帝之銜毋庸置疑。

《白》片故事講述的士司機陳白日，性格執著，跟兒子的關係生疏，兒子結婚的這一天，因為交通事故而跟一名南亞裔人士發生爭執。後來為了平息事件，陳白日嘗試和解事件，可是卻發生了交通意外，南亞裔人遺留他的妻子和青春兒子 — 哈山，老師口中的莫青春。為了補償他的過失，白日協助他的妻兒生活，可是… 妻子的身份，她要被迫遣返回國，青春亦因一件事件而逃走，白日決定要尋回青春，盡自己的能力去幫助青春…

劉國瑞首部自編自導的劇情長片，藉以兩名生活在香港的小人物，陳白日與莫青春二人的經歷相似，亦因為他們的背景，彼此跟家人之間的關係疏離，造成了家庭的缺失，然而，他們的相遇，漸漸地彌補了這個缺口。生於馬來西亞的劉國瑞，透過白日和青春兩位主角的設定，把自己活在異鄉的身份投進於其中，探討難民在香港的身分。

電影以陳白日拜祭的場口作開端，鏡頭面對著對面海的深圳，這一場似乎是在交代一段關於陳白日的背景… 接著，劇情以兩場結婚的部份，道出了兩段同樣在香港發生，但不同身份的婚姻，不能得到社會的接受，南亞裔人士生活在自己的空間裡，難以融入於香港的人民與社會之中，刻下呈現出一份隔離感，活在孤立的空間裡。片末的開放式結局，似是給予哈山的一個希望和解放，雖然這個結局的舖排是有點戲劇性，但也難掩對於流落異鄉而尋找生存的思考。

「白日不到處，青春恰自來。苔花如米小，也學牡丹開。」

「白日」和「青春」代表著兩代的香港難民，縱使他們希望能夠過著平穩安定的生活，可以同樣地承受身在異鄉的抑壓，在劉國瑞的劇本裡，深入地探討著香港的底下階層，影像帶領著觀眾們看到從外地移民來港生活的人民，他們面臨不同的難題與困境，如何地去尋找生存的機會。

電影的片名，取材自袁牧的詩詞《牧》，展開了劉國瑞的創作，引申至陳白日和莫青春兩位主角的名字設定，劉國瑞以寫實的敘事方式，直接地捕捉著兩位主角各自面對生活的困境，劇本扎實完整，素材豐富，節奏平穩流暢，導演技巧表現成熟，呈現出現實社會的現狀探索。

不能否認，黃秋生在片中的演出十分突出，繼陳小娟導演執導的《淪落人》後，黃秋生再次跟新導演的合作，他那不慍不火，收放自如，白日對哈山那份沒有血緣關係的父子感情，細膩動人的演繹，依然是精彩奪目，對黃秋生亦屬輕而易舉。演出哈山（莫青春）的林諾，他的演出同樣突出，角色的設定能夠表現出其發揮空間，跟黃秋生多場的演出亦沒有怯場，恰到好處。除了主角之外，片中的配角，如火火、劉錫賢、太保等的演出，他們的戲份雖然不多，但均有驚喜。

劉國瑞首次的執導，《白》片以兩代流落到香港、不同背景的難民，他們面對眼前的境況，如何地去度過往後的生活，電影整體仍有一點可修飾的空間，有些細節也會顯得戲劇性，縱使在劇情上是有一點的似曾相識，但是也不失對於影片本身的獨特之處，平實細緻的舖陳，展現著劉國瑞的個人風格和特色。