日期：2022年6月21日
地點：百老匯電影中心1院

台灣製作的劇情短片，有些會是流露著一份人情世故的韻味，淡然細緻的情感，有些則會是呈現出強烈的影像，暗地裡反諷過去的歷史或社會的公義。是夜觀看的《台灣金馬高雄精選》，選映八部分別來自台北金馬電影學院與「高雄拍」的短片作品，一覽台灣本土的不同面貌。

林柏瑜、莊詠翔、嚴京威、丁冠濠編導的《家家》，家鈴因為父親去世，從國外回到台北打理身後事，因為一次的巧合，遇到住在鄰棟同單位，患上輕微失智症的老伯伯，伯伯一直以為家鈴是他的外嫁女嘉嘉，兩顆寂寞的心，漸漸建立了一段微妙的關係…

陳彥宏、陳淦熙、詹淳皓、游翰庭編導的《寫實老司機》，在疫情下的台北，計程車司機大偉的生意大減，車子更因老化而零件受損，零收入之餘還要倒貼維修，兒子更帶來他的「驚喜」，令他身懷感到疲倦。一心希望無拘無束的大偉，他能否能否排除萬難，實現自己的騎士之旅呢？

林柏瑜執導的《看海》，母親獨力照顧患上智能障礙的兒子，令母親感到十分疲累，一天，母親帶著兒子走到海灘，看著美麗的大海…

李念修執導的《講話沒有在聽》，一家之主阿忠一天醒過來，發現自己已經離世，他看著太太和子女處理他的身後事，一家人圍著屍體一邊吃早餐、一邊七嘴八舌，阿忠也在旁邊喋喋不休，但不論生前或是死後，他講的話都沒人聽，最後他只能委託一個人，完成他最後的心願…

祝紫嫣執導的《凪》，一對分別來自香港與日本的小白和小黑，他們來到高雄打工，二人乘坐著摩托車，在沙灘、居酒屋、夜街的浪漫穿梭，譜出一段異地的感情。後來，小白的弟弟於香港被捕，她決定要回到香港去…

鄭立明執導的《菲林之馬》，在老舊偌大的昌樂大戲院，這裡看到不同的人生百態，電影夢見一段童年的回憶，孩子正在玩著捉迷藏，他們的喜與悲，記下在菲林裡。

中西舞執導的《喰之女》，在演藝圈發展多年的雪蘭和Mimi，她們看似是交情匪淺的閨密，然而，她們一直都互看對方不順眼，一天，雪蘭相約Mimi，雪蘭留意到Mimi能夠保持年輕的面貌，於是Mimi邀請雪蘭到了一餐神秘的飯局…

李尚喬執導的《三月的南國之南》，美國回到高雄的年邁攝影師千惠，跟孫女道出了一段戰後的戀愛故事，那時候的千惠，跟隨高中生的姊姊映霞，與她的戀人光瑞，這段無法訴說的回憶，透過千惠腦海的畫面與一首日語兒歌，再次浮現出來…

這八部台灣的短篇作品，題材豐富，既是藉著今天疫情的狀況，反映台灣的都市現象，亦有寫下台灣過去歷史引申現代的回憶，回眸過去的悲與喜，也有幽默生動或荒誕離奇的故事，不同的素材，突顯出導演與電影創作者的思考和想像力，創作出不同類型和風格的電影。

金馬電影學院的《家》片和《寫》片，均由《金都》導演黃綺琳擔任導師，每部分別由四位學員創作，以今天台灣的疫情境況作為電影的背景，執導兩個關於家庭的故事。兩部作品的水準各具表現，以不同的形式去表達疫情對「家」的影響，關係的疏離，欠缺溝通，淡然和風趣的格調，各具特色。

其餘選映的六套（本來就是七套）的「高雄拍」，貫徹過去同一系列的創作方式，以高雄為電影的主要背景，不同的素材切合，展現著一套充滿當地濃厚文化和色彩的電影。無疑，這幾部電影都會涉及政治的題材，透過過去的一段歷史背景，對照現在的轉變，社會的批判，道出今天電影創作者心裡的說話。

六部作品當中 也會看到一些導演對於「家庭」的描寫，香港導演祝紫嫣執導的《凪》，以日、港、台三地不同的文化，在高雄發生的一段愛情，故事的背後，二人的背景，寧靜的海邊，譜出一段細膩動人，但卻埋藏了對家思念的創傷。

李念修的《講》片，父親去世，母親和子女回到「父親」的身旁，各執一詞對父親去世的責任推卸，在旁看著他們你一言我一語的父親，一直講話也沒有在聽，反映今天家庭之間的相處寫照，互相欠缺溝通，只嘆感到無奈。

鄭立明的《菲》片，可說是這幾部作品中，題材與表達手法上算是特別的一部，電影以實驗性質的故事演繹，跟台灣第一部自製台語片《薛平貴與王寶釧》女演員吳碧玉的訪問片段，兩者之間的融合，道出菲林把電影的生命力，透過銀幕展現出來，既是向台語電影致敬，也向菲林致敬。

是次選映的台灣短片作品，除了能夠看到今天台灣導演的執導技巧與風格外，也留意到當中的作品，以舊日的台灣歷史背景，探討今天社會的政治議題，這也反映今天台灣電影創作者對於自己國家的關注，把他們的想法，透過電影，讓觀眾們對於台灣有著更多的了解。