日期：2018年7月2日
地點：百老匯電影中心4院

若是要數出法國新浪潮的導演，除了會數到Jean-Luc Godard（高達）、François Truffaut（杜魯福）、Alain Resnais（阿倫雷奈）、伊力盧馬（Éric Rohmer）與Jacques Demy（積葵丹美） 以外，當中也不得不數其中女導演代表Agnès Varda（艾麗絲華坦），她早於新浪潮時期執導多部劇情電影與紀錄片，至今仍然十分活躍於法國電影界。她最新執導的紀錄片作品，夥拍藝術家JR.一起走到法國的大街小巷，踏上影像的藝術旅程。《眼睛相旅行》每張動人的笑臉，構成一幀窩心的照片，一段會心微笑之旅，譜出了人與人之間的默契與友情。

《眼》片中的兩位不同年代的藝術家 — Agnès Varda與JR.，雖然年齡相距接近五十載，但是二人一拍即合，決定攜手一起走進藝術的旅程。JR.駕駛著具備拍攝與打印相片功能的攝影車，穿山過水，二人透過相機與相片，走到不同的角落，認識不同的人物，拍下他們的笑容與神態，把這些相片一一打印出來，張貼在他們居住的地方，展現著他們對自己家園與工作地點的一份親切和感情。Agnès Varda與JR.利用影像來突顯著他們對自己家園的一份情感，透過電影來表達對社會的關懷，朋友之間的互相扶持，Agnès Varda對丈夫與好友的回憶，以及女性在今天社會的地位。

對於Agnès Varda的認識其實不深，大概都是知道她是積葵丹美的妻子，那時他們二人一同活躍於法國新浪潮的時期，分別都執導過不少精彩的作品，然而那時只是著重觀看積葵丹美的電影，相反是比較少看Agnès Varda的電影。本來今次法國五月電影節目是一次很好的機會可以重溫她的作品，可是最終只能看到《五時到七時的琪奧》，已經被她的影像深深的吸引著，可是蘇州過後無艇搭，最後無緣再看她執導的電影作品。

得知這部電影作品，是去年的金馬影展，那時影片還未有中文譯名，後來台灣片商把電影譯為《最酷的旅伴》，片名簡單直接地描繪兩位導演（或是主角）在片中之間的關係，雖然他們相距五十載，但是他們之間並沒有任何隔膜，反而從藝術的共鳴而建立了一份默契，你一言我一語，對話精警，一起走到法國的不同角落，看到不同的人生百態，他們各以不同的藝術形式，表現著對他們的尊敬。

他們尋找與拍攝的人物，不是什麼出名的人物，其實只是平日在街上擦身而過的你或我，可能被拍攝的人物不知道自己有何重要，但是在Agnès Varda與JR.的影像下，他們的照片張貼在他們的生活與工作外的牆壁上，村民們看著他們的面孔，藝術把人與人之間的關係連繫在一起，這也是藝術所帶來的力量，能夠讓你我都可以投進於其中，感受著這份簡單的生活態度，也明瞭當地的歷史與回憶。

影片不只是被拍攝的人受到感動，就連Agnès Varda與JR.二人也被受感動，影片接近末段時，Agnès Varda為了帶給JR.驚喜，決定帶他去高達的家，JR.這時被她感動著，因他也沒有想過有這機會。可是… 最後無緣相見，但這時，Agnès Varda就看到高達在他家外寫上的一段文字，勾起了當年他跟積葵丹美與Agnès Varda一起時的回憶，令她頓時哭起來，雖然二人不能重遇，但一句說話就能夠讓她觸動。兩位同樣是不願意除下墨鏡的男子，跟Agnès Varda建立著微妙的友情，而他們亦願意為Agnès Varda除下了一次的墨鏡，形成了互相呼應的效果。

Agnès Varda與JR.兩位不同的藝術家，透過不同的媒介與方式，利用攝影把人與人之間的關係，構成一張很美麗而感動的相片，同時帶領觀眾走進一段歷史，拍攝了這部具有獨得風格和與別不同的《眼》片，原來紀錄片是可以這樣的處理。很喜歡香港的電影譯名，雖然片名即時勾起黎明的歌曲，但是片名同時把眼睛（觀眾的視野）、相（牆壁上的照片）、旅行（兩位導演的奇妙之旅）連繫在一起，倒是頗有意思的。